miércoles, 30 de mayo de 2007

Mar Adentro

Mar adentro, mar adentro,
y en la ingravidez del fondo
donde se cumplen los sueños,
se juntan dos voluntades
para cumplir un deseo.
Un beso enciende la vida
con un relámpago y un trueno,
y en una metamorfosis
mi cuerpo no es ya mi cuerpo;
es como penetrar al centro del universo:
El abrazo más pueril,
y el más puro de los besos,
hasta vernos reducidos
en un único deseo:
Tu mirada y mi mirada
como un eco repitiendo, sin palabras:
más adentro, más adentro,
hasta el más allá del todo
por la sangre y mar adentro, mar adentro,
y en la ingravidez del fondo
donde se cumplen los sueños,
se juntan dos voluntades
para cumplir un deseo.

Un beso enciende la vida
con un relámpago y un trueno,
y en una metamorfosis
mi cuerpo no es ya mi cuerpo;
es como penetrar al centro del universo:
El abrazo más pueril,
y el más puro de los besos,
hasta vernos reducidos
en un único deseo:
Tu mirada y mi mirada
como un eco repitiendo, sin palabras:
más adentro, más adentro,
hasta el más allá del todo
por la sangre y por los huesos.
Pero me despierto siempre
y siempre quiero estar muerto
para seguir con mi boca
enredada en tus cabellos.

Pero me despierto siempre
y siempre quiero estar muerto
para seguir con mi boca
enredada en tus cabellos.


Con este poema escrito por Ramón San Pedro se da por finalizada una de las películas notables del chileno español, Alejandro Amenabar. En ella se cuenta la historia de Ramón, un hombre que siendo muy joven quedó parapléjico, por ende siempre debe permanecer en su cama acostado. Es por este motivo que lo único que desea es la muerte. Busca gente que lo apoye y entre ellos, llega Rosa, una mujer que se enamora de Ramón y que lo ayudará en su idea.
Esta película conmueve a todo el que la observa por el dolor que experimenta su protagonista. El vive en un estado de quietud absoluta, esta cansado de ello, y desea cambiar eso, pero gente externa se lo impide, los familiares que lo rodean no quien que el se muera, ya que sin darse cuenta, él se ha convertido en el motivo para seguir viviendo de muchos de los personajes que lo rodean. Al igual que en el filme "Las Horas" cuando Richard le dice a Clarissa que ella no quiere que el muera porque se ha convertido en su única razón de vivir, como cuando le pregunta ¿y tú vida Clarissa?, algo semejante ocurre con todos los que son parte de la vida de San Pedro, han olvidado sus propias vidas por estar cerca de él, y es él, el que los mueve a seguir viviendo, entonces cuando plantea su idea de morir ellos no lo quieren dejar, porque al morir él también desaparecerán la ilusión y el sentido de vivir de cada uno de ellos.
En cuanto al poema, cuando ella la abogada que lo esta ayudando a que se acepte la eutanasia, le pregunta a San Pedro ¿por qué morir?, él pareciera decir y porque no. Mira hacia arriba y es imposible no sentir ese dolor en sus ojos, como diciendo porque sería la única manera de poder volar y estar un poco más cerca de ti... que en ese caso es el amor que él siente hacia ella, pero que lamentablemente por su condición no puede expresar...

La ciencia del sueño

Nuevamente Michael Gondry nos sorprende con una película maravillosa, anteriormente lo hizo con "Eterno Resplandor de una mente sin recuerdos" y ahora lo hace con "La Ciencia del sueño". En la cinta narra la historia de Stephane, un joven que tiene un aburrido puesto en el que se dedica a crear dibujos para calendarios. Pero lo increíble de este personaje es que él tiene un mundo paralelo propio, una existencia onírica, él sueña y dentro de ello vive experiencias diversas, fascinantes y extrañas, que lo hacen dudar acerca de cual es la realidad.
¿Cuántas veces no hemos pensado en la posibilidad de la existencia de una vida más allá de lo terrenal y que se desarrolle mientras dormimos?, es esto lo que le ocurre al personaje, una doble existencia. Su vida tomará un rumbo distinto cuando conoce a stephanie, una mujer que es su vecina, al principio él se fija en su amiga, Zoe, pero a medida que conoce más a Stephanie se irá enamorando de ella, ya que comparten el gusto por crear cosas con las manos y una imaginación más allá de lo conocido. Lo increíble sucede cuando Stephan estando dentro de su sueño le va a dejar una carta a su vecina, la que tira por debajo de la puerta, a su vez ella siente ruido y ve la carta, es entonces cuando se produce la magia, ya que ella es capaz de estar dentro del mundo onírico del personaje interpretado por García Bernal. Cuando el descubre esto se siente maravillado ante la posibildad de que ella pueda ser parte de un mismo sueño y de una misma realidad.
Al igual que en su anterior filme "Eterno Resplandor de una mente sin Recuerdos", Gondry propone una historia en la que son dos los personajes principales rodeados de un halo de situaciones distintas, mágicas e irreales, por ejemplo, cuando abren el grifo del agua y aparece convertida en celofan,o cuando Stephan crea una máqueina para detener el tiempo, especificamente un segundo. Es así como el director hace un guió a una evidente preocupación por ese tema, ya que en su anterior producción ya había abordado la posibilidad de retroceder y poder borrar ciertos recuerdos que no queremos tener, ahora aborda es atemtica, pero con pequeños mometos como el de la maquina que detiene solo un segundo de lo que hacemos, el que puee ser hacia delante o hacia atrás de nuetras vidas.
Un agran cinta, que invita a mirar un poco más allá de lo que conocemos, no hay que buscarrealidad en su filme, pero si busquemos sentimiento y muchas ganas de soerepnxer al espectador con cosas simples y con temas que en algún momento de nuestras vidas nos han pasado por la cabeza.

viernes, 25 de mayo de 2007

Festival de Cannes

Se cumplen 60 de existencia, el certamen ya llegó a la tercera edad, pero no por ello se ha dejado estar, al contrario estar mejor que nuca y con grandes sorpresas como todos los años que lleva de vida.
Este se lleva a cabo entre los días 17 a 27 de mayo y ya ha congregado a un número elevado de artistas.
Lo que a nosotros como chilenos nos acerca a este Festival es que una delegación nacional viajó
para mostrar la oferta de su industria audiovisual, en la que va una delegación encabezada por Pro Chile y DRAC, CORFO y el Consejo de arte de la Industria. Además de 44 personas del sector privado, entre directores, distribuidores y otros.

La idea de ello es poner un stand para dar a conocer sus propuestas, junto a participar de reuniones con periodistas y participar de la conferencia “Originalidad y diversidad temáticas del cine chileno actual”.

Dentro de las cosas destacables está la participación documental de Carmen Castillo, “Una Cierta Mirada”, que será visto por un público acostumbrado al buen cine.
Dentro de las actividades de este certamen esta el homenaje que se hará al realizador Martin Scorsesse, quien ha destacado por su dilatada carrera en el séptimo arte.
Otro hecho destacado fue la presencia del actor español Javier Bardem, quien se refirió a su personaje en la película de los hermanos Cohen, asumió que fue un rol que le costo, por la dureza de sus acciones.
Sin duda este festival dará que hablar, como lo ha hecho en todas sus emisiones.

jueves, 17 de mayo de 2007

Papelucho

La inocencia de Papelucho se apodera de la cartelera local. El sueño de tantos admiradores se hace realidad, al fin la creación de Marcela Paz está presente en el séptimo arte. Es así que se estrenó en nuestro país "Papelucho y el Marciano". La historia se basa en que sus padres creen que se esta volviendo loco, porque lo ven hablar sólo y reirse demasiado, no alcanzan a comprender lo que de verdad le sucede. Además de esto, tiene hipo y salta como una rana cuando duerme, esto le preocupa a su familia, quienes ven desconcertados las actitudes de su hijo. Ellos no se imaginan que la razón de esto es la visita de su nuevo amigo, un extraterrestre.
La película cuenta con 30 copias, por lo que estará en gran parte de los cines a nivel nacional.

Lo interesante de esta historia es que el menor en el fondo trata de huir del sentimiento de la soledad que lleva consigo, ya que Marcela Paz a través de su relatos mostraba la faceta más triste del personaje al acercarlo a la separación que experimentan sus padres.

El director que llevó a cabo este proyecto es Alejandro Rojas, quién ha declarado en distintos medios sus ganas de hacer este filme por las atracciones que presenta como "la posibilidad de viajar a Marte por primera vez y que Papelucho tenga un amigo interlocutor todo el rato".

Uno de los elementos destacables es que se conserva el lenguaje especial de este querido niño, ya que palabras como "ipso flactus" o "choriflai" se mantienen en la cinta.

Rojas, quién también dirigió "Ogu y Mampato", está orgulloso por la tecnología ocupada en el filme. Este se realizó con una mezcla creativa de técnicas, por una parte computación gráfica de 3D: los fondos, las ciudades, Marte, los viajes. Y los personajes en 2D. En un momento se produce la combinación y todo es 3D.

  • Marcela Paz: La escritora que dió vida a este celebre muchacho nació el 28 de febrero de 1902 en Santiago de Chile. Su verdadero nombre es Esther Huneeus. Ella tuvo varios seudónimos como: Paula de La Sierra, Juanita Godoy, entre otros. El más conocido es Marcela Paz, el cual se debe a su admiración por la autora francesa Marcelle Auclair y el apellido por la necesidad imperiosa de tener un espacio para sentirse tranquila.
  • Empezo a escribir Papelucho cuando su novio (después fue su esposo) le regalo una agenda, en ella empezó a relatar historias como si fuera un niño con su diario de vida. El primer tomo se publicó en 1947 y tuvo gran éxito, ello influyó en que la autora se decidiera a seguir escribiendo. Otros de sus libros más recordados son : "Los Pecosos"," Soldadito de Plomo", "Perico trepa por Chile", y tantos otros, que han llenado de magia y sorpresa a los niños y a los más grandes, quienes siguen disfrutando de la literatura de una maravillosa mujer.
  • Fiesta Patria


    La película chilena "Fiesta Patria" es el nuevo estreno del cine nacional. Es una cinta que narra la situación que viven una serie de personajes que se encuentran unidos por un pasado común a todos los chilenos. La historia relata el momento en que Alvaro (Tiago Correa) y Makarena (Adela Secall) acaban de comprometerse, entonces aprovechando las fiestas patrias se juntan las familias para compartir un rato agradable. Lamentablemente, esto no resulta así, ya que a medida que avanza la película se van develando secretos sobre los participantes.

    Una cinta que ha despertado comentarios diversos. Por una parte el Consejo de Calificación Cinematográfica no quería que jóvenes menores de 18 años tuvieran acceso a verla, hecho que motivo el enojo de muchos actores, finalmente está idea fue revocada.

    A esto se suma la acusación por parte de un grupo de alumnos del Instituto ARCOS, quienes alegaron en contra de Luis Vera (Director de la cinta) diciendo que él les había copiado la idea de su cortometraje "Plato Fuerte". Ante esto Vera respondió "Es un hecho desgraciado e infame, de una bajeza increíble, que un par de ex alumnos, apoyados de ex profesores hacen una denuncia irresponsable sobre una supuesta copia que hubo de un cortometraje, yo fui profesor de ellos durante el 2004 y les hice clases y les entregue lo que podría entregarles durante el año 2004, esa fue la única relación que tuve con ellos, ni antes ni después".

    Otra razón que esgrime Vera en su favor es que la toma que realiza con la cámara la ha realizado en la mayoría de sus producciones, mucho antes de hacer clases ahí.

    Por ahora la polémica ya ha quedado un poco de lado, para dar pasó al talento del cineasta, quién ya se ha destacado por documentales como : "Gabriela de Elqui, Mistral del mundo ...el misterio de la cigarra" (2006), "Neruda, el hombre y su obra" (2004), "Viola chilensis" (2003), en honor a Violeta Parra.

    Otro de sus filmes muy recordados es "Bastardos del paraíso" de la que Vera recuerda: "Me querían echar de Suecia por la forma en que retrate a los Suecos".

    Si usted quiere saber más acerca de este connotado director puede acercarse a los distintos cines de chile y apreciar su última producción "Fiesta Patria". Un cine distinto, que habla de otras temáticas, las que siempre son necesario abordar. Al respecto resume Vera: "Yo creo que la película toca un campo minado de situaciones, que muy pocos se atreven a tocar, sobre el Chile reciente, entonces son temas casi tabues, en la forma de encarar, sobre discursos muy manoseados, muy estereotipados, sobre las izquierdas, las derechas".